Ma è stato il grande successo di pubblico e critica del mio recente ritorno al Museo della Permanente ad ottobre di quest'anno, con la mostra "Ricordi dal Futuro", ad incuriosire il nostro Sindaco Sala tanto da contattare mio figlio per conoscermi personalmente.

Così dopo un breve scambio di mail in cui il Sindaco si è documentato sulle mie attività e sul mio intenso e "poliedrico percorso artistico", chiedendo i cataloghi delle mie opere, ieri dalle nebbie milanesi è arrivato a Celle Ligure l'invito ufficiale firmato da Beppe Sala, che mi riceverà nel suo studio Lunedì 2 dicembre.

Approfitterò di questa occasione irripetibile per portare tra le sontuose mura di Palazzo Marino l'opera che, quasi profeticamente, nel 2014 ho dedicato a Milano e all'imminente successo dell'Expò organizzato da Sala l'anno successivo.

Da Expò a Expò, quasi a strizzare l'occhio ai miei studi di filosofia sul "globale" degli anni '70, il prossimo Expò 2020 a Dubai, l'evento più importante al mondo, con visitatori pari a oltre dieci Biennali di Venezia, ospiterà due miei quadri selezionati tra quasi 4000 opere di artisti italiani. 

Pubblico alcune foto che dimostrano come i miei due dipinti 'Borderline' siano al centro dell'attenzione nella mostra 'La solitudine dell'angelo' in corso al Museo Nazionale di Tirana, visitato da più di 600 persone al giorno.
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All'inaugurazione erano presenti più di 500 persone, tra cui l'ex Ministro dell'Interno Mr. Peter Zingraf, il Ministro della Giustizia, l’ambasciatore tedesco a Tirana Mr. Dorian  Koçi, il Direttore dell’Istituto di Cultura Italiano a Tirana Dott.ssa Alessandra Bertini, tre televisioni e i tre quotidiani principali d'Albania.

A queste opere è stata riconosciuta l'attualità del rapporto sempre difficile tra padre e figlio. Che diventa doloroso quando il figlio viene derubato della ragione. Il critico Giammarco Puntelli mi ha spiegato che il Museo ha valutato l'aristocrazia di un progetto pittorico così difficile e complesso. Nei due aspetti, quello del padre e quello del medico. Confronto e mistero.

Ho scelto come titolo uno dei commenti più graditi tra i tantissimi lasciati dai numerosi visitatori della Galleria Lacke & Farben di Berlino dove due mie opere resteranno esposte fino al 31 Ottobre 2019 (ne avevamo parlato qui )

La prestigiosa galleria d'Arte Lacke & Farben ospiterà a Berlino da oggi 31 Agosto (e fino al 31 Ottobre) due opere della mia apprezzata serie "Città umanizzate".

Si tratta di "New York" e "Berlino Est", quest'ultimo per gentile concessione del Museo della Permanente di Milano.

Inoltro con piacere questa email che ho ricevuto solo 2 giorni fa da Luciano Fontana, direttore del Corriere della Sera.
La considero importante più di tante presentazioni perché è inviata da un uomo che è sempre molto misurato nelle parole. Le distilla in sintesi dicendomi che purtroppo riceve 1000 email al giorno.
Questa che invio non è una email, ma un attestato alla mia persona, che sono riuscito a raggiungere risultati importanti sia nell'arte che nel lavoro. E' tanto più valido in quanto fa seguito a una mia email che se leggete è in un certo senso di protesta, pur non avendo nulla contro Martino Zanetti, ma valutando le sue opere pubblicate a piena pagina dal Corriere. Zanetti non è un nome casuale perché è un artista figlio d'arte, ma anche lui è un imprenditore molto noto nel settore del caffè e della birra.
E' la prima volta che un giornalista, ma soprattutto un direttore come Fontana, si 'addentra' direttamente in un simile confronto.
Un caro saluto

L'inaugurazione della terza Biennale di Genova è stata un vero 'delirio' di folla. I dati che mi ha trasmesso l'organizzatore Mario Napoli, parlano di 1600 presenze distribuite nei 16 palazzi più rappresentativi di Genova. ​

Insomma una 'sagra' cittadina, molto vivace e compressa come un panino BigMac. Il contenuto era saporito e di vero valore. 
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Mi ha stupito che io sia stato, tra tanti artisti, l'unico che ha avuto la parola... e ho parlato a lungo.

Negli anni '70 i miei sogni rincorrevano sempre la vita nascosta del mare. ​

Là dove i blu si confondono, lasciando momenti e angoli di nero nascosto.
Li ho potuti dipingere perché con la mia barca e le mie reti sono stato sopra quei fondali e la rete risalendo portava alla luce sulla poppa della Sant'Agata le tracce precise di quella vita. Una vita vera che nessun acquario dell'uomo può riprodurre. Il mare si può immaginare, interpretare, derubare come ho fatto io, ma non conoscere. Credo che questa sia la ragione perché questi dipinti sono così importanti e diversi. Il mio studio di artista non era in una stanza, era sulla prua della Sant'Agata